【马赛克】让人惊叹突尼斯人的千年马赛克镶嵌画

    让人惊叹突尼斯人的千年马赛克镶嵌画

突尼斯有许多马赛克镶嵌画，其中最著名的莫过于与希腊神话相关的作品。

《海神尼普顿的胜利》是巴尔多博物馆的镇馆之宝。这幅世界上最大的镶嵌画是1888年在苏斯出土的，如今铺满了博物馆一个厅的整块地面。画面中央，海神尼普顿威风凛凛地站在由4匹海马拉的战车上，周围以56幅椭圆形或六边形图案作陪衬，上面绘有骑着各种海兽的仙女。远看画作恢宏大气，整体的几何造型，能让人深刻地感受到规则图案带来的平衡美感。近看图案中的仙女仪态万方、神情各异，数十头海兽活灵活现的表情让人浮想联翩。

幅员不广的突尼斯竟有如此种类繁多、数量巨大的马赛克镶嵌画，难免让人以为马赛克的制作非常容易。事实上,每一幅马赛克作品,都需要耗费相当长的时间,要贴出好效果，更需要高超的手艺。

看突尼斯的马赛克作品,总感觉每一次视角的转换和细微的移动,眼前的景象就会出现一种闪烁不定、时隐时现的神奇效果。突尼斯的镶嵌工匠告诉我，这并非幻觉,而是因为工匠镶嵌时采用了倾斜式铺贴法,镶嵌块料与墙面之间的夹角造成了光线的反射。看似简单的拼贴与镶嵌,背后蕴藏的却是千年的技艺沉淀。

3000多年前，美索不达米亚平原的能工巧匠们用手工切割的小石片，通过颜色的搭配铺贴在建筑物上。马赛克的灵动绚丽,瞬间让它成为了富人青睐的装饰材料。古罗马时期,是马赛克的黄金时代,它将镶嵌艺术与建筑艺术完美结合,金光闪烁的马赛克镶嵌画取代壁画而成为欧洲中世纪教堂的主要装饰。贵族们为了炫富,更是把金银珠宝以及玉石烧制于透明的玻璃中再做镶嵌。

公元2—3世纪,突尼斯人依靠小麦与橄榄油的商贸活动逐渐富裕起来,当地许多才华横溢的艺术家利用五颜六色的石头开始发展马赛克艺术。腓尼基人、罗马人、拜占庭人、阿拉伯人、土耳其人都曾在突尼斯定居,世界文明在这片纷争不断的土地上留下了印记。工匠们将北非的淳朴和欧洲的奢华相结合,创作了无数马赛克珍品。由于突尼斯温暖干燥的气候条件,许多千年马赛克镶嵌画得以完好保存。

地中海温暖的气候,熏陶了突尼斯人的国民性格。他们没有建设现代化强国的奢望,也没有全面西化的想法。每一座城市中的“麦地那”就是民族精神的象征。“麦地那”在突尼斯就是旧城的意思,那里保留了7世纪阿拉伯人征服北非以来各个历史时期的城市风格。没有繁华的现代高楼,有的只是古老的商铺、民居和手工作坊。

“麦地那”狭窄的街道却如此繁华，追问原因,“2800个手工坊”足以解释一切,也让人惊叹突尼斯人保存文化和传统技艺的信念。

穿梭于迷宫般的街巷,你会被各种工艺品吸引。突尼斯的手工艺术制造者们聪明地把每一个时代的元素都融入到传统工艺中。在一家手工坊,店主伊娃热情地招呼我们。这是一位美丽的阿拉伯女子,因出生在突尼斯,过着其他阿拉伯国家的女子羡慕的生活。她不用整天蒙着头巾,也可以有自己的“事业”。伊娃的店铺以出售马赛克工艺品为主,彩色玻璃镶嵌的灯罩、碎瓷片拼贴的水果盘、银丝镶嵌的玻璃相框……这里的手工艺品种类繁多,但多少都保留着一些传统的马赛克痕迹。伊娃说，她家的马赛克图案的瓷器也很受当地人欢迎。我拿起一件仔细琢磨,瓷罐上镶嵌的金属纹饰的确精美,拿在手中似有一阵清凉的海风拂过。北非天气炎热，这种触感清凉、镶嵌亮丽的瓷器备受青睐。

游客一边听着手工作坊里传出的“锵锵”声,一边欣赏艺人们的现场演示。来往的喧嚣衬托着艺人的专注,他们内心深处仿佛有一种真正的平静,天塌下来也不会改变他们的速度。

“20年后马赛克如果变色,请回来找我,那时候我一定还在这里。”一家手工坊的小标语引起了我内心的共鸣。透过朴实的语言，让人真实地触摸到时间的脉络，只有在这样从容的地方，所有的手工艺品才能留住最原始的韵味。可以想见人类文明的包容能力,同一个世界同一时刻,只是在不同的经纬，有人用双手创造未来,也有人用双手守护伟大的文明。